{"id":686,"date":"2021-04-10T18:23:40","date_gmt":"2021-04-10T16:23:40","guid":{"rendered":"https:\/\/www.arteguidata.it\/wordpress\/?p=686"},"modified":"2021-04-10T18:23:42","modified_gmt":"2021-04-10T16:23:42","slug":"il-sonno-della-ragione-genera-mostri","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.arteguidata.it\/wordpress\/il-sonno-della-ragione-genera-mostri\/","title":{"rendered":"\u201cIl sonno della ragione genera mostri\u201d"},"content":{"rendered":"\n

Una persona profondamente amante della vita in tutti i suoi aspetti, della sperimentazione e della conoscenza che non smise mai di celebrare l\u2019intelletto, di denunciare la superstizione, l\u2019ignoranza e l\u2019oscurantismo, fu il pittore spagnolo Francisco Goya y Lucientes (Fuendetodos 1746 \u2013 Bordeaux 1828). Un uomo che, nonostante la provenienza familiare priva di mezzi economici, riusc\u00ec a farsi strada nella pittura, trasferendosi a Saragozza e a Madrid dove riesce ad accedere, nel 1780, all\u2019Accademia di san Fernando e poi a divenire pittore del re Carlo IV nel 1786.<\/p>\n\n\n\n

La gravissima malattia che lo port\u00f2 alla sordit\u00e0 non arrest\u00f2 le sue capacit\u00e0 e la sua immensa arte che continu\u00f2 ad attraversare numerose tematiche e stili. Fu in grado di passare da una pittura ariosa e tiepolesca ad una visionaria con le famose pitture nere, in cui l\u2019ombra sembra aver vinto definitivamente sulla luce. Per lui dipingere significava tirar fuori tutto quello che si ha dentro, arrivare sino alle profondit\u00e0 dell\u2019inconscio, non nascondere nulla e farlo con la potenza e la violenza del colore, che divenne una prevalenza di ocra, terre, grigi, marroni e neri, e la forza dell\u2019ombra.<\/p>\n\n\n\n

In costante contatto con i circoli culturali pi\u00f9 progressisti della Spagna, espresse nelle sue opere una denuncia della violenza, della repressione del potere e dell\u2019ignoranza. Molte sono le pitture conosciute, ma percorrendo le gallerie del museo del Prado a Madrid<\/strong><\/em>, ha fatto breccia nel mio immaginario Volo di streghe, 1797-1798<\/strong><\/em> forse perch\u00e9 inaspettata e per la sua grande potenza evocativa.<\/p>\n\n\n\n

Una piccola tela ad olio che fa parte di una serie dedicata a questo tema e che aveva al centro l\u2019interesse dell\u2019artista per le tradizioni popolari spagnole a contenuto stregonesco ed esoterico e che fu acquistata dai duchi di Osuna. Esse erano destinate allo studiolo personale della duchessa all\u2019interno della villa La Alameda nelle vicinanze della capitale.<\/p>\n\n\n\n

Su di un fondo nero si levano tre ossute e mascoline streghe che trattengono a forza il corpo ancora vivo e reagente di un uomo che sta per essere divorato. Esse hanno in testa delle mitrie vescovili con le sagome delle fiamme destinate agli eretici che erano condannati ad essere bruciati sul rogo. E\u2019 la denuncia della ferocia ed ottusit\u00e0 dell\u2019inquisizione spagnola che spargeva terrore e repressione in nome di Dio, dell\u2019ignoranza testimoniata dalla presenza dell\u2019asino sulla destra e dell\u2019indifferenza e superstizione rappresentate dai due testimoni: un uomo steso a terra prono che si tappa le orecchie per non sentire e un altro a testa china con un lenzuolo sugli occhi per non vedere e che a sua volta compie con le mani chiuse a pugno, un gesto scaramantico che lo possa salvare. Una rappresentazione trasfigurata della realt\u00e0 che solo la ragione potrebbe svelare.<\/p>\n\n\n\n

FaTima GiorDano<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a>
Francisco Goya, Volo di streghe, 1797-1798, Madrid, Museo del Prado. (foto dal web)<\/figcaption><\/figure><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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